El hombre de negro
Durante las últimas semanas he sugerido a todos mis amigos que vayan a ver la película biográfica de Johnny Cash: En la cuerda floja (Walk the Line), que sin duda ha sido mi película favorita en mucho tiempo. En los últimos meses se han estrenado películas buenísimas: Truman Capote, Syriana, Crash, Good night and Good Luck, pero En la Cuerda Floja a superado a todas las demás.
A primera vista hay cosas evidentes: la música, las interpretaciones. Joaquin Phoenix y Reese Witherspoon hacen un maravilloso trabajo con los mejores temas de Johnny Cash y June Carter, unas interpretaciones musicales que están a la altura de Nicole Kidman y Ewan McGregor en Moulin Rouge. Los principales momentos de la película ocurren en el escenario. La tensión, la pasión, las miradas, el lenguaje no verbal todo en una superficie de varios metros cuadrados.
Las brillantes interpretaciones de los actores es otro de los elementos que deslumbran, algo en lo que todos están de acuerdo: Oscar a mejor actriz para Reese y nominaciones en los Globos de Oro para ambos.
Redención
Pero lo que realmente me cautivó del film de James Mangold es lo que los literatos llaman el viaje de la Redención. Johnny Cash fue contemporáneo de Jerry Lee Lewis, Elvis Presley y Carl Perkins, y los días peligrosos de la década de los 60's no dejaron ileso a Cash, que se vio sumido en el prototipo de vida de sexo&rock n' roll: drogas, alcohol, problemas con la ley, infidelidades. Lo fascinante de la vida de Cash es su redención, su salvación. Johnny Cash se enamora a primera vista de June Carter (él estaba aún casado con su mujer Vivian), una mujer que le acompañará en diferentes momentos a lo largo de toda su vida, primero como compañera de giras y escenarios, después como amante, amiga y finalmente como esposa.
Cuando llegan los malos tiempos: Cash va a cárcel por posesión de drogas, pierde sus contratos, sus amigos y familia le dejan. Cash se agarra a su amor por June. Es el amor hacia June -y las oraciones de ella- le hacen superar su adicción. La fuerza del amor salva. Me recuerda al lema de Moulin Rouge, No hay leyes. No hay límites. Una regla. Nunca te enamores. ¿Por qué es peligroso el amor? ... porque salva vidas. La fuerza redentora del amor no deja de fascinarme. El amor de June salva a Cash. El amor de Dios nos salva a nosotros.
Instintivamente me siento atraída por lo que me intriga. Me intriga la influencia que Johnny Cash y su música han tenido sobre músicos de otras generaciones y de otros estilos. U2, Coldplay, Rick Rubin todos apuntan hacia él. No creo que fuese su estilo de música -country, folk, blues- que lo que inspirara especialmente -aunque fue una revolución en su época-, sino todas las características de este rebelde, impredecible, excitante, visionario, contradictorio son lo que conquistan a Bono, Chris Martin, Bod Dylan, T-Bone Burnett y a otros más. Bono, de U2 dice de él que es un 'profeta, no muy distinto a Juan el Bautista'.

2 Comments:
La verdad es que se suele criticar ese tipo de guión por ser "más de lo mismo", pero lo cierto es que básicamente es la historia del ser humano: caída y redención (o no).
Si es que el amor verdadero, tiene consecuencias muy poderosas, la cosa es que no siempre es igual que como lo pintan en las películas.
Publicar un comentario
<< Home